| 网站首页 | 乐谱库 | 乐谱上传 | 音乐知识 | 音乐视频教程 | midi迷笛音乐 | 求谱。留言 | 
 
  您现在的位置: 枫儿音乐 >> midi迷笛音乐 >> midi制作教程 >> 基础知识 >> 正文                                                                    midi发布    用户登录 新用户注册
音乐术语详解         
音乐术语详解
作者:佚名 文章来源:不详 点击数: 更新时间:2006-4-27 20:59:40




[dvnews_page]A     A/D_类比转数位即模拟讯号(Analog)转换成数字讯号(Digital),例如将麦克风接 上数字录音座进行收音时,麦克风所传送过来的讯号是模拟讯  号,输入到数字录音座时会经过一个A/D转换器,以将模拟讯号 转成数字格式,让数字录音座加以储存或做进一步处理。 反过 来则是D/A,即数字转成模拟。     Algorithm_演算法这本来是学术(如数学、程序)领域中的用语,然而当套用在音乐 电子器材上的时候,它指的是:不同的数字效果器串接的顺序。 大部份的数字效果处理机都已含有各种算法。综合效果器的基本原理,就是内建各种单一效果(如同吉他用的 单颗效果器),再将这些单一效果加以排列组合,如同您将几个 BOSS单颗效果器以各种方式串接一样,如此会制作出各式各样 的效果;而一个算法,就是一种串接顺序。通常一个算法当中的 效果串接顺序是无法修改的,但像是BOSS的VF-1综合效果器, 您可以改变算法中某些效果的顺序;而BOSS的GT-6综合效果  器,更没有所谓的预设算法,您可以任意编排各种效果的顺序。     Analog_类比这是与"Digital"(数位)相对的观念。以声音的讯号为例,所谓的模拟声音讯号(Analog Audio),是将 声波化成实际的电压变化,由讯号导线传送或储存在磁带装置。 如果用示波器去实际侦测模拟讯号传输中的电压变化,则会在示 波器上看到类似声波的图形显示。相对的,数字声音讯号(Digital Audio)则是进一步将声波转化成 数字,将这些数字进一步译码之后,变成只以0与1所表示的一串 讯号。在实际的讯号传输过程中,就是以高电位来代表"1",以 低电位代表"0"。理论上,模拟讯号就是将声波实际上的振动,完全转换成电位高 低的变化,所以照理来说,模拟讯号应能传达最完整的声音—-但 事实上,由于讯号线材、输出入端子的物理特性,使得讯号会受 到外界如磁场干扰、导体电阻等等的影响,最后到达的讯号多少 会与原始讯号有所不同。 而数字讯号则是将模拟的讯号加以分 割,将每一个分割处上的振幅值转换成数字,换句话说,分割得 越细,数字讯号就能呈现更逼真的声音,但是再怎么分割,也没 有办法做到与模拟讯号一模一样。一般而言,若是将模拟讯号每一秒分割成44100个点来转化成数 字讯号,人耳大致上就分不出与原音的差别,这也就是所谓CD 音质是44.1kHz取样频率的由来。 数字讯号的好处是:传输过程 中不容易失真。这是因为数字讯号只有单纯的0与1两种,也就是 低电位与高电位,在一般程度的干扰下,低电位几乎仍会保持在 低电位的标准以下,高电位亦保持在高电位的标准以上;换句话 说,代表"0"的讯号送达目标时,不太可能就变成"1",而代   表"1"的讯号也不太可能变成"0"。相对的,模拟讯号流中任一点 的电位稍为受到干扰,就会影响到那一点的声波表现,这也是为 什么近来的音响、录音器材,都要往数字化发展的重要原因之  一。数字讯号的另一个好处是,容易编辑并储存。数字讯号几乎可以 储存在现今的任何一种数字储存媒体上,另外,也比模拟讯号更 容易进行进一步的处理,如效果器、混音等等,使得数字录音已 成为现代录音工业的主流。数字声音讯号的质量,可以先从其取样频率以及分辨率看出。所谓取样频率,就是指要将一秒钟的声波分割成几个点来加以数字化,也就是一秒钟要取样几次:如CD音质的取样频率是44.1kHz,而现今录音工业,甚至DVD的标准则是96 kHz。另外,分辨率是取样值要以几位的数字来表示:CD音质是16位,而DVD的标准则是24位。取样频率与分辨率越大,则数字声讯的质量就越细腻。     Analog Audio Storage_类比声音储存指的是以磁带储存声波引起的电压变化,像是一般的卡式录音座用的录音带。     Analog Modeling_类比模拟模拟仿真,是以Roland组合对象声音模型(COSM)技术为基础的声音合成型态。COSM技术是利用复杂的软件演算,以仿真出各种器材的声音特性—-而所谓的模拟模拟,就是用来模拟模拟振荡器(Analog Oscillator)。模拟仿真使用先进的数字讯号处理(DSP)技术,重现出传统模拟合成器(Analog Synthesizer)的标准波形(像是锯齿波、方波、三角波...等等)。除此之外,模拟模拟还可以产生出传统模拟线路所无法产生的波形,像是超级锯齿(Super Saw)波与回授振荡器*。模拟模拟提供了模拟合成器特有的平滑音质,并加入了模拟合成器所没有的先进数字控制,像是稳定音调、音色记忆、效果处理、以及MIDI控制。     Analog Oscillator_类比震荡器可自行产生振荡讯号,以发出各种标准波形(如正弦波、锯齿波、方波、三角波...等)的电子组件。     Analog Synthesizer_类比合成器这是最早期的合成乐器(Synthesizer),它利用模拟振荡器(Analog Oscillator)产生的波形,再加以合成处理,以产生出各种不同的音色。虽然它的音色没有办法完全仿真真实乐器,但其特殊的音质表现,到现在仍然广受使用,尤其是在电子舞曲界。     Antifeedback Processor_回授抑制处理器这种处理器能迅速扫描、侦测、并将发生回授的频率点压低,以避免回授*的发生。这种器材在自动侦测模式中,会慢慢地提高音量,以精确地压下回授频率,并将确保音质的减损到最小。*这里的回授(Feedback),指的是当麦克风与喇叭处于某一距离或音量过大时,麦克风又将喇叭的声音收入,造成极为刺耳的尖锐杂音。      Arming Tracks_待录音轨准备要录音的音轨。也称做"Record Ready"(录音待命)。     Arpeggiator_自动琶音器这是MIDI编曲器(Sequencer)的一种功能,您只需压下琴键或按键,就可以照着预定的型态,产生出一串旋律或节奏。早期内建有自动琶音功能的合成器(Synthesizer)中,其琶音功能是以所弹的音符产生出节奏的变化。一般的应用方式就是弹下一个和弦并压住,让这些和弦音产生上行、下行、或随机的琶音。您可以决定琶音的速度。现在的自动琶音功能,像是内建在XP系列合成器里的,则提供更独特、更具风格的琶音样式,一些用键盘很难演奏出来的技巧,例如吉他刷弦、竖琴的琶音,都可以利用自动琶音功能来帮您产生出来,提升您在演奏上的可能性。      Arranger Keyboard_自动伴奏键盘这是一种键盘乐器,只要一个人就可以弹奏出乐团般的合奏音乐。     Attack_起音用在音色上,是指声音在发声瞬间的特性。例如所谓Attack较强的乐器音色,表示在一弹奏该乐器的瞬间,音量会较快冲到最高点,例如钢琴、铁琴。而Attack较弱的乐器,则是弹奏时,会较慢到达最高音量,例如弦乐器。在音源机、合成器当中,通常会提供可调整Attack特性的参数,一般常见者为Attack Time(起音时间)。若Attack Time的值越大,表示该音色从一弹奏(压下琴键)到音量最大之间的时间会较长,声音听起来就好像慢慢起来的感觉;而Attack值越小,表示从弹奏(压下琴键)到音量最大之间的时间会较短,声音听起来就比较铿锵。另外有的合成器(Synthesizer)也提供Attack Level(起音音量)的调整参数。这是用来决定弹奏该音色所冲到的最高音量是多大。 另外,Attack是属于波封的参数之一。除了在音色编辑的领域中,其它在效果器的领域也会看到Attack的参数。例如在Compressor(压缩器)中,您可以利用Attack参数来决定压缩器作用的敏感度。     Audio DAT 这是一种记录声音的磁带,并且是以数字的格式储存两轨。它通常是用在前期母带储存,而DAT录音座也多具有数字立体声输入。     Automated Mix_自动混音记录混音器上的推杆动作、左右相位、以及其它混音动作的记录,您可以将这些记录"播放"出来,以让最后的混音更为精准。     Automation_自动混音对于混音器设定变化的记录及播放。为什么要有自动混音的功能?简单来说,因为人只有两只手,但是录音很少不超过两个音轨的,这么多的音轨都需要进行混音调整,而且多半是同时进行!如果有了自动混音功能的帮助,您就可以分别将各音轨的混音动作给记忆下来,最后再一起播放出来,您甚至还能够进行自动混音的编修,让您的混音更精确。在VS系列录音座上的自动混音功能,还能够让您记录同一轨中的效果器变换,如此,您就可以很方便地重复使用它内建的效果器。例如说,您在同一轨前后录进了前导(lead)吉他与节奏吉他,您就可以用自动混音功能,在节奏吉他时使用较温和的VS吉他多重效果,而到前导吉他时,自动切换到强烈的COSM破音效果。      Aux_辅助信号端子这是"Auxiliary(辅助)"的缩写,它是一种额外的讯号线路设计。在一般的音响器材上,除了正式的输出与输入端子之外,常常还会配备几个标有"Aux"的输出入端子,做为预备用的接续端。当您有特别的应用,例如要做额外的声音输出或输入时,就可以利用这种端子。这种预备端子或线路,不论输出入,我们统称为Aux。以一台混音机为例"),它会将输入的声讯加以合并,然后再一起从主输出声道送出;然而混音机的输出线路一般不会只有主输出声道,为了更弹性的应用,例如希望声音能经过外接效果器的处理,或是除了主喇叭之外,还需要把声音送到另外的监听喇叭,因此混音机通常还会预备有Aux输出端子。另外以家用音响为例:其前级扩大机通常已具备有几个输入端子,且已经标示要接自哪一台机器—-如CD、Tape、Tuner….等等,然而在这些输入端子中,通常还会再配备1到2对的Aux输入端子,例如当您想要接用两台CD时,其中一台可以直接接到标有"CD"的输入端,另一台则可以利用其中一对Aux端子。在混音机中,就需要有另外的线路,以将声音讯号导至这些额外的输出端子,这样的线路我们可以称之为Aux;或是这些额外的输出端子我们也简称为Aux。透过Aux线路,您可以规划出更复杂的PA或录音系统,例如除了主喇叭之外,您还可以只传送某几轨的声音到特定的监听喇叭。一般Aux输出入端子的讯号等级,是属于Line Level。     Aux In 在混音座、多轨录音座、或扩大机上,这是除了一般的输入之外再附加的输入端子,它可用来接收外接效果器所处理出的效果声讯,或是充当额外的输入声道。在有的电子乐器上(如数字钢琴),您也可能会找到Aux In端子,这表示该乐器可接受外部的声音输入,并与本身的声音混合后再输出。     Aux Return_Aux回传跟Aux In很类似,事实上在硬件结构上跟Aux In是一样的东西,也就是额外的输入线路,但是Aux Return一般只见于混音器、多轨录音座的器材,用途上强调是用来接收外接效果器所处理得到的效果声讯。Aux Return与Aux Send一般是搭配使用的)。在混音机上,各声道的声音由Aux Send端子送出,接到外接效果器将声音做效果处理(如回音),处理后的声音再传回来,由Aux Return端子接收后,与原始的声音混合在一起。像这样的效果器使用方式,我们称之为Send-Return型效果器。目前的数字混音座与数字多轨录音座),都已经将效果器内建在本体中,也就是说在这些器材上进行Send-Return型的效果器处理,就不需要真的拉线到外部的效果器,相对的,原本是Aux Send与Aux Return的接线,就变成在器材本体内的线路。当然这些器材有时还是会保留实际的Aux Send或Aux Return接孔,让您有需要时,还是可以外接效果器使用。     Aux Send_Aux传送跟Aux Out很类似,事实上在硬件结构上跟Aux Out是一样的东西,也就是除了主输出之外的额外输出端子/线路,但Aux Send一般只见于混音器、多轨录音座之类的器材,用途上强调是将声音外送到效果器处理。

B     Back Up_备份将您所记录或编辑的数据,另外再储存一份到可抽换的储存媒体。利用备份,您可以在器材本体上腾出较多的记忆空间,或是做为副本数据以避免数据意外损毁。最快速的备份方式是利用SCSI端子将数据储存到可抽换的储存外围。又如DAT、光盘刻录机也是可备份数字数据的储存装置。     Balanced_平衡式这是一种声讯传输导线的型态,采用三个脚位(即三芯导线),利用相位抵消的原理,可以增强实质讯号并抑制噪声。在应用上,较长的距离会使用平衡型的接线。     Band_波段在均衡器(EQ)中,它并不是"乐团"的意思,而是指一段频率范围。例如Middle Band,就是中频波段的意思。     Band-Pass Filter_带通滤波器这是滤波器的一种,它只留下Cutoff Frequency(截频点)左右某音频范围的组成泛音,而将其它的音频去掉。     Bandwidth_频宽在均衡器(EQ)中,它指的是一个波段(Band)的宽度。当您对均衡器中某个中央频率点(Central Frequency)进行放大或压低的调整时,所影响的并非只有该频率点上的声音,而是该波段频宽中的所有声音。例如,假设均衡器上每一个波段的频宽为1个八度音,则当您对均衡器上加强100 Hz的声音时,实际上所加强的会是75 Hz~150 Hz之间的声音。     Bank_群组在音源机或合成器中,有时会将音色分成几个组,例如XV-5080中的预设音色分成A~H组,每一组中各自有128种音色—-一个组就叫做一个Bank。在综合效果器中,也会将效果分成几个Bank,但通常是4、5个效果为一组。为什么要将音色或效果再分成数个群组?原因很单纯,就是让音色选择的操作更方便一些;另外一个原因,则是MIDI讯号的限制。     Bank Select_群组选择在MIDI的讯号中是以一个字节(Byte)为单位,而一个字节能表达0~127的数字。 MIDI是以Program Change这种一个字节的讯息来指定音色的,也就是说,这个讯息只能指定128种音色,因为一个字节能表达的数字只能0~127。然而目前的音源机、合成器所内建的音色,绝对都已远超过128种,光靠Program Change这种讯息,不足以选用到所有的音色,因此,还要再加入Bank Select,也就是所谓的群组选择讯息。例如,XV-5080中的预设音色分成A~H个bank,一个Bank中各有128种音色,因此,当您要从编曲机或计算机指定其某一组中的某一音色时,就要先给该组所对应的Bank Select讯息,然后再给Program Change讯息。如想要指定A-054号的音色,就要先送A组的群组选择码,然后再送Program Change 54号的讯号给XV-5080。Bank Select讯息是由两个字节所结合而成,可以表达0~16383的数字;再加上Program Change,则总共可以表达2百多万个数字,换句话说,未来的音源器、合成器就算内建再多的音色,也都可以透过Bank Select与Program Change讯息加以指定。      Beat Loop_节奏回圈一段节奏乐句的取样音色,在播放时会不断地反复。您可能在合成器中会发现某些音色,当您弹下琴键时会播放出一段节奏乐句,并且不断反复直到您放开琴键为止,这就是Beat Loop。另外,您也可能会利用取样机对一段节奏音乐做取样,并在播放时让它不断反复,这也是Beat Loop。      Beat Loop Sync_节奏回圈同步这是某些Roland合成器的特殊功能,它可以让所取样的节奏乐句(Beat Loop)速度跟着MIDI编曲机同步。您可能常会以Beat Loop为基本节奏,再搭配MIDI编制的音乐。然而由于Beat Loop通常是一段录(取样)进来的节奏声波,速度上已经被固定,如果您想要改变音乐的速度,Beat Loop就无法像MIDI音乐一样可以很方便地马上改变速度。一般而言,要改变Beat Loop的速度,您还得同时修饰音高(取样声的速度被改变时,音高也会跟着变动),直到您修到正确的速度与音高前,可能会耗费相当多的时间与尝试。Beat Loop Sync功能让您只要在MIDI编曲机上设定好所要的速度,不用进行烦琐的计算与尝试,就能够自动将Beat Loop的速度与MIDI编曲机同步,并且也帮您算好要修正的音高。如此一来,您就可以更有效率而轻松地完成您的音乐作品。      Bit_位元在数字的领域中,所有的数据都是被数字化,并且是以0与1的组合来代表各个数目,也就是数学上所谓的二进制制。一个0或1,就是一个位。例如当我们说一个2-位的数字,就是指它是一个两位数的二进制数字,有00、01、10、11这4种组合,分别代表0、1、2、3的数字。一个3位的数字,能代表0~7这8个数字;而一个4位的数字,能代表0~15这16个数字。以此类推下去,一个16位的数字,能代表0~65535的数字。简单地说,位数越大,所能代表的数字范围就越广。

C     Cannon Connector_Cannon端子这是XLR端子的另一种称呼。     Central Frequency_中央频率点这是均衡器中的用语。例如,当我们在均衡器上调整100 Hz波段的声音时,此时所调整的波段就是以100 Hz为中央频率点。一般而言,参数型均衡器中各波段的中央频率点是可以变动的,而图形式均衡器中各波段的中央频率点则是固定的。     CD-ROM这是一种目前广受使用的数字储存媒体,多用于计算机与数字取样机。典型的光盘片可储存达650MB的数据。     Channel_频道单一讯号(声音或MIDI数据)所传输的信道,并包括对此通道控制的工具。在MIDI的范畴中,指的就是MIDI讯息传输时采用的频道。不同的MIDI讯号流,可用不同的频道加以区分,并进而各自独立操控。目前的MIDI音源器都具有多声部发声能力,也就是说,一部音源机可以同时发出多种乐器的声音,如同一个乐团一样。而从MIDI编曲机上所送给音源机的MIDI讯号,就要能分别指挥不同乐器的演奏,这时候就是利用不同的MIDI频道,将每种乐器的MIDI讯息独立传送,而不会彼此混淆。 在声音(Audio)的范畴中,指的就是声音讯号的传输声道(器材内部传输或外部传输)。例如混音座上俗称的一轨,就是一个声道。声道(Channel)与音轨(Track)在英文中是截然不同的观念,但台湾地区的使用者一律都习惯称呼为音轨,导致在做更深入的应用时发生观念上的混淆。简单来说,声道(Channel)是声音讯号传输的信道,而音轨(Track)则是一道声音讯号所储存的地方。      Channel Strip_声道控制排这是在混音座上,用来对单一声道进行各式操控的操作接口,像是从输入感度(Input Gain)旋钮、均衡器(EQ)旋钮、Aux Send旋钮、到音量推杆的一排操作接口,每一排就叫做一个Channel Strip。     Chorus _和声这是一种数字效果,可以将声音微调,让声音更宽厚真实。和声效果的基本原理,通常都是将声音的发声时间或音高做极微小的偏移,再与原音迭在一起发声。     Chromatic_ 半音阶指的是一个音阶中的所有12个音。所谓的chromatic tuner(半音调音器),指的就是能够对所有12个音都能进行侦测反应的调音器。     Clock_时脉数字讯号的传送与接受当中,要以多久的间隔来抓取或送出一个单位的数据,是以Clock来指定的。数字器材中一定会有频率产生器的组件,这个组件会定时产生一个电压脉冲,中央处理器(或其它数字处理单元)将随着这个频率来进行处理动作。简单地说,数字器材要有Clock的控制,才能精确地处理数字讯号。假设两台互相连接的数字器材,彼此的Clock不相同,就会造成其数字讯号传送上的失误。      Compression_压缩在音响/乐器领域中,它指的是以电子的方式,将声音的最大音量与最小音量加以控制,使音量能趋于稳定。     Compressor_压缩器这是一种动态处理器,您可以指定一个临界音量(Threshold),一旦讯号超过这个临界点,就会启动压缩器的作用,音量会被压抑下来,以让整体音量稳定进行。若音量掉回到临界值以下,压缩器就会停止作用。然而Compressor的设计中,也有Attack值的设定,以决定压缩器的敏感度。您可以将Attack调大一点,表示讯号要超过临界点并持续较长的时间后,压缩器才会动作,如此一来,声音若超过临界值的期间极短,就可以不必启动压缩器,也就是压缩器会比较"迟钝";相对的,若Attack值设得较小,则压缩器就会比较"敏感"。另外还有Release的设定。这就跟Attack相反,当Release值越大,表示当讯号掉落到临界点以下一段时间之后,压缩器才会停止作用,若讯号只是掉到临界值以下极短的时间又拉回来,则压缩器就不必要停止作用;而Release越小的话,表示讯号一旦掉落到临界点以下,就会立刻停止压缩器的作用。     Computer Based Recorder_电脑录音以计算机为主控的数字录音方式。用这种方式,通常需要软件、录音卡(或声卡)、外接同步设备、以及声讯接口等等。     Condenser Microphone_电容式麦克风这是一种需要供电的高质量麦克风。     Controller_控制器一台被称作Controller(控制器)的器材,是用来弹奏或控制外接的MIDI音源器材,有时也被称为"Master Controller(主控器)"或是"MIDI controllers(MIDI控制器)"。控制器的型态可以是MIDI鼓、吉他、吹管、小提琴,但是最常见的型态则是键盘。以键盘控制器而言,有的是88键全键盘,并具有重力机制,让使用者感到非常真实而自然的钢琴触键。控制器一般都不内建音色,应用上是使用者对它加以操作(或弹奏),它会反应使用者的动作,而送出对应的MIDI讯息到外接的MIDI器材,使外接MIDI器材发声或其它动作。例如将一台键盘控制器透过MIDI线外接到一台音源机,这时候您就可以在控制器上弹奏,而让音源机发声。控制器也通常配备有各种按键、推杆、踏板,以能够实时地送出各种MIDI讯息与音色参数。通常一台键盘控制器还可以再被分割成几个区,每一个区可以指定不同的琴键范围以及MIDI频道,当外接多重音色音源机时,就可以做到分键或迭音的效果。       COSMCOSM是"Composite Object Sound Modeling(组合对象声音模型)"的缩写,这是由Roland所发展出来的专利技术,可用来重现其它多种乐器、扩大机、麦克风、喇叭、或音箱的音色。COSM技术的原理,是针对某一器材的电子组件、物理组件、及其本身音色的特质加以仔细的分析,甚至连任何可能的环境状况、位置、角度都一并考虑(例如房间墙壁的材质、麦克风收音的距离与角度),然后根据这些数据建构出计算机模型。透过COSM技术,您就可以精确地仿真各式器材(包括扩大机、喇叭..等等)的声音,您不用花钱去买硬件器材,而能享受到相同的效果。第一款采用COSM技术的是Roland的VG-8EX V-Guitar系统,也是世界上唯一能仿真各种吉他音色的产品。现在已经发展至VG-88。另外,BOSS的GT-6也采用COSM技术,让您可以取用到许多经典吉他扩大器的音色;而DB-500 D-Bass贝斯扩大机,也同样利用COSM来模拟三种不同的贝斯扩大机音色,以及真空管Amp压缩的音质。     Count-In_预备拍当我们在MIDI编曲器材(即Sequencer)上录音时,按下录音键后,通常会先数1~2小节的拍子之后,录音才会正式启动。这就是预备拍。一般而言,您可以自由指定预备拍要多久。例如指定Count In = 2 measure,就是指定预备拍为两小节,在按下录音键后要数8个拍子才会启动录音。      Crossfader_交互推杆这是为DJ应用所特别设计的推杆,设置在DJ用混音座上。一般而言,DJ使用两个唱盘接到一个DJ混音座,而交互推杆就是用来平滑地混合切换两个唱盘的声音。      Cue Bus这种Bus是专门用来传送声音到演奏者的监听喇叭(耳机),以让他们能听到自己弹奏的东西。有时候它会是一对Bus,能够以立体声传送声音。      Cut-off_截频这是一种让音质变化的控制参数,它的运作原理是改变滤波器(Filter)的滤波范围,让声音产生泛音上的变化。若您的器材上有Cutoff的旋钮或推杆,则您调动它的时候,就会让滤波器的截频点(Cutoff Frequency)变动,如此就会变化滤波的范围。     Cutoff Frequency_截频点在滤波器中,会将此频率点以上(或以下)的泛音成份滤掉。例如在一高通滤波器(HPF)中,假设其cutoff frequency设定在1 kHz,则频率在1kHz以下的成分被滤掉。Cutoff Frequency的频率点可由使用者自行指定,一般而言,就是用标有Cutoff的旋钮或推杆来调整Cutoff Frequency。

D     D/A_数位转类比即数字讯号转换成模拟讯号,像是一个数字/模拟转换器的配备,将数字器材中的声讯转换成模拟格式,以传送到其它的模拟器材。以CD播放机为例,从CD片读取到的是数字讯号,但是要将这些讯号透过喇叭发声,就必须先透过D/A转换器转成模拟讯号,才能进一步送到扩大机与喇叭。      DAT_数位录音带这是"Digital Audio Tape(数字录音带)"的缩写,是一种将数字讯号储存到磁带上的储存器材。DAT带子必须在DAT录音/播放机上使用,而不能在一般的卡式录音座上使用。     dB_分贝这是用来度量音量的单位。     Decay_衰减一般是指讯号在传输过程中,因导体阻抗造成讯号的衰弱现象。     Delay_延迟这个字眼用在两个场合:1. 效果器的一种,能将声音拷贝,并在稍后的一点时间再播放出来,即相当于回音(Echo)效果。但若要与回音效果做严谨的区分,延迟是将声音复制再播放,复制出来的声音除了音量与时间差之外,音质没有改变;而回音是模拟声音遇到障碍物反弹回来的效果,音质上会受到墙壁材质、距离的影响。2. 在PA(音响工程)应用中,左右喇叭距离的不同,造成两边声音抵达人耳的时间不同,这个时间差也称为延迟(Delay)。     Digital_数位这是与"Analog(模拟)"相对的观念。     Digital Audio Storage_数位声讯储存将声音讯号转换成二进制数码(即数字声讯),再储存到硬盘、磁带等装置。     Digital Music File_数位音乐档案以数字格式储存的音乐。一般常见的数字音乐档案格式有:.mid(MIDI

E     Echo_回音这是一种效果,模拟声音反弹回来的声音,就像您面对山谷大喊一声,稍后会再听到回音的感觉。Echo跟Delay效果很类似,不同处在于Echo的音质会受到反弹物(如墙壁)材质、距离的影响;而Delay效果则纯粹将原音再拷贝,不影响音质。      Edits_编辑以数字方式记录下的音乐/声音数据,可让使用者再针对其错误加以修正、拍子校正、剪接…等等的动作,就叫做Edit(编辑)。     Effects_效果器任何能将声音讯号再加工变化的声讯处理器,就叫做效果器,例如残响(Reverb)、延迟(Delay)、flanger、phaser…等等。最常见的效果器就是卡拉OK用的回音器,能够让演唱者的歌声产生回音的感觉。音乐工作者常视实际的需求选择适用的效果器。例如,电吉他手想要做出破音的感觉,可能就会采用"Distortion"或"Overdrive"之类的效果器,如果觉得声音太干,则可使用残响(Reverb)、延迟(Delay)之类的效果器。      Effect Loop_效果回圈这是一种两路的讯号路径,将声音讯号从插入点送出到效果器,再回传到插入点。     Envelope_波封若将一种音色波形的大致轮廓描绘出来,就可以表示出该音色在音量变化上的特性,而这个轮廓就称为Envelope(波封)。一个波封可以用4种参数来描述,分别是Attack(起音)、Decay(衰减)、Sustain(延持)、与Release(释音),这四者也就是一般称的"ADSR"。一般音源机或合成器,会提供Attack与Release的调整参数;而较专业的合成器,这4种参数则都会提供。Attack(起音)参数又分成Attack Time(起音时间)与Attack Level(起音音量)。若Attack Time的值越大,表示该音色从一弹奏(压下琴键)到音量最大之间的时间会较长,声音听起来就好像慢慢起来的感觉;若Attack Time值越小,表示从弹奏(压下琴键)到音量最大之间的时间会较短,声音听起来就比较铿锵。而Attack Level(起音音量)的调整参数。这是用来决定弹奏该音色所冲到的最高音量是多大。Decay(衰减)参数则有Decay Time(衰减时间)与Decay Level(衰减音量)。许多传统乐器的音色特性,是当一弹奏之初声音冲到最大音量后,会立刻再往下掉一些,也就是衰减,直到音量稳定为止。Decay Time就是用来决定这个衰减会有多快。Sustain(延持)参数即Sustain Time(延持时间)。若您在电子键盘乐器上持续压住一个琴键,则声音在经过Attack与Decay之后,会进入一个音量较为稳定的状态,这个时候就称为Sustain。Sustain Time就是用来调整当您一直按住琴键的状况下,声音可以持续多久。像鼓的音色,即使您按住琴键,它的声音也只会出现一下子,因此它的Sustain Time比较短;像钢琴,当您按住琴键不放,它的声音就会缓慢变弱,因此钢琴音色的Sustain Time较长;而对于弦乐器音色而言,只要您一直按住琴键,声音就会一直维持固定音量而不会消失,因此它的Sustain Time是无限大。Release(释音)参数只有Release Time(释音时间)。它是指当您停止弹奏(放开琴键)后,声音还能维持多久。若Release Time较长,则即使您放开琴键了,还是可以听到声音慢慢变弱。由于波封是用来描述一种音色在弹下到放开之间的音量变化,因此我们也称之为TVA(Time Variable Amplitude),也就是音量(振幅)随着时间变化的特性。另外,音色除了有音量的变化之外,也可能还有音质上的变化,例如钢琴在敲下琴键的瞬间,声音会比较明亮,而之后持续的声音则听起来比较闷,所以还有另外一种类似的参数叫做TVF(Time Variable Filter),即滤波器随时间变化的特性。     Equalization_等化将声音中的各频率的组成泛音等级加以修改的动作。例如,将频率为100 Hz的组成泛音推大,就会让声音中100 Hz左右的低频部份听起来明显一些。若觉得声音的中频部份不够明显,也可以用均衡器去加以补足。     Equalizer_等化器用来做等化的器材。 均衡器又分成两种,一种为Graphic EQ(图形式均衡器),另一种则为Parametric EQ(参数型均衡器)。     Expansion Boards_扩充卡扩充卡是一张小小的线路板,可让您自行安装在器材上。

F     Fade In_淡入让音量由无声逐渐大声。     Fader_推杆这是常见于混音器上的装置,一般用来控制音量的大小声。在数字的器材上,除了控制音量之外,还可以用来控制其它参数,如左右相位(Pan)。     Filter_滤波器这是一种能将音频过滤的器材,可以将声音中某个音频范围的组成泛音去掉。在滤波器中,以Cutoff Frequency决定要去掉哪个频率范围的声音。     Flanger这是效果器(Effects)的一种。它利用原音迭上稍微延迟音的原理,让声音产生出金属感的回旋声。     Frequency_频率这是每一秒中声波来回振荡的次数,越大的频率会让声音听起来越高;它也可以用来描述讯号中声波的音高。     Frequency Response_频率响应常见在音响器材的规格表,用来表示该音响器材可以辨识/处理/录制到的声波频率范围。例如,若一款耳机标示Frequency Response为20Hz~20kHz,表示该耳机可以发出20Hz ~ 20 kHz这个频率范围之内的声音。

G     General MIDI这是在1991制定的工业标准,制定了128种合成器、管弦乐、以及打击乐器的音色编号,如此让同一个SMF档案以不同的器材播放时,仍能保持一致的配器。 在GM规格出现之前,不同的厂牌,甚至同一厂牌下不同的合成器或音源机种,对于音色的配置往往都不相同,假设您编制的MIDI档案当中指定了钢琴音色,当您把这个档案拿到另一台音源器材播放时,除非那一台音源机跟您所使用的是相同机种,否则有可能听到的不是钢琴音色。 为了解决这个问题,MIDI器材的制造商集合起来并讨论出一个标准音色表、以及GM规格器材必需容纳的基本规格。如果一台合成器是兼容于GM规格,则有128种音色的编号会一致,如此在这台GM合成器上编制的MIDI音乐,在另外一台GM合成器上播放时,也会保留一致的配器。      Graphic EQ_图形式等化器所谓图形式均衡器,看起来像一个盒子,前方面板有10~30个推杆。每一个推杆代表一个音频,例如说,当您推动其中一个标记为80Hz的推杆时,就可以针对声音中80Hz的成份加以改变,往上推会让80Hz的成份变大(也就是在80Hz左右的低频声会被加强);往下拉则会让80Hz的成份减少(也就是在80Hz左右的低频声会被减弱)。透过各推杆的调整,您可以自由对各音频做等化处理。     Guitar Synthesizer _吉他合成器一般的合成器,多半是透过琴键的弹奏来发声,而所谓吉他合成器,自然就是透过吉他的弹奏而发声。要用吉他来弹奏吉他合成器的音色,您必须在吉他上安装特殊的拾音器,叫做"分弦拾音器",另外,您的吉他弦也必须是钢弦。

H     Hertz (Hz)这个字多半以简写Hz出现。它是一种度量单位,用来表示声波振荡的频率。例如,100 Hz表示声波在一秒内振荡100次。赫兹数越大,代表声音越高。     High-Pass Filter (HPF)_高通滤波器这种滤波器,会将低于Cutoff频率点的泛音成份去除,只留下高频部份的声音。     Hiss_ 撕声这是所有模拟录音器材普遍的背景杂音,这种杂音在小型的录音带上尤其明显。     Hum_亨声这是一种低频的杂音,通常起因于接地问题,或是太靠近电源供应设备。

I     Impedance_阻抗这指的是电压从输出端子被送出的"力量",以及接收端子接收电压的"阻力"量,以奥姆为单位。相互连接的输出端子与输入端子阻抗应该一致。     In-Line从一个声道讯号流中的某一点截取讯号,并将讯号导至效果器,然后将效果器的输出再回传到该声道(讯号截取点与回传点为同一位置)。它也被称为"Insert Effect"(插入型效果)。另外,在声道控制排上也会配备有效果讯号回传量的控制。经过In-Line效果器处理的声道,送出的完全是效果器的声音,而不会混入原来的声音。     Input Level_输入等级讯号送入声道控制排的量(即等级)。     Insert_插入点这是在声道讯号流中,将讯号导至In-Line效果器(插入型效果器)并回传的位置点。     Intelligent Arranger_智慧型自动伴奏乐器所谓的智能型自动伴奏乐器,是一款能够根据您所选择的曲风,自动产生完整节奏与伴奏的乐器,演奏方式是用左手弹出和弦进行,右手进行旋律—-全部都是实时演奏! 在它自动产生的伴奏当中,包含的完整的乐器编制—-包括有鼓组、贝斯、节奏乐器、装饰乐器等等。例如,您可以选择"摇滚"类型的曲风,然后左手压下的第一个和弦,就决定了您要弹奏歌曲的调性,并且启动摇滚音乐的前奏。此时,您可以选择右手旋律要使用的乐器音色。当前奏结束时,就会进入不断循环的乐段伴奏,此时左手可用来变化和弦进行,而右手就随着和弦弹出旋律。     Interactive Song Files_互动式歌曲档案通常就是指MIDI

K     kHz这是"KiloHertz"的缩写,也是一种度量单位。1 kHz相当于1000 Hz。

L     Level_音量这是音量的统称。也是用来表示输出入端子所送出/接收的音量基准。     Limiter_限制器这是一种压缩器,但其压缩比值在10:1以上。     Line Level这是一种较高的讯号等级,像是混音器、录音座、与播放器材等音响设备的输出,都是属于Line Level。在音响器材的接续上,请注意输出端的讯号等级,必须要与接续的输入端等级相符。若是将器材A上属于Line Level的输出端,接到器材B上属于Mic Level的输入端,则器材B可能就会产生超载的讯号量,严重的话造成器材的损毁;相反的,若将麦克风接到Line Level的输入,音量可能就会过小,甚至听不见。 用来表示Line Level的数值,是以dBm或dBu为单位。-20~+4 dBu一般是被认定为Line Level,但请注意这个值只是参考,并非绝对标准。      Local On/Off这是电子键盘乐器上的一项设定。对于具备有MIDI讯号输出入功能的键盘而言,弹奏的时候会产生MIDI讯号,而这个MIDI讯号会透过MIDI Out端子送出,以及送到键盘本体的音源。当设定Local Off的时候,会切断键盘到本体音源间的MIDI通路,也就是说,这时候弹奏键盘不会发出任何声音,要设定回Local ON,才会让键盘发声。但不管Local ON还是Local Off,MIDI讯号都会从MIDI OUT端子送出。为什么要有Local Off的设计?这是基于与编曲机(Sequencer)连接上的考虑。由于编曲机或计算机编曲软件,都会具备有"Soft Thru"的功能,也就是当编曲机(或计算机)接收到MIDI讯号时,会立刻原封不动地再将这个讯号传送出去。如此一来,若一台键盘乐器与编曲机(或计算机)连接时,就会发生一点小小的问题:键盘与编曲机之间的MIDI接线方式,是以两条MIDI线来对接,当在键盘上弹奏时,除了琴键触动本体音源的发声之外,从MIDI Out端子送出去的演奏资料,也会经过编曲机再送回MIDI In端子,造成音源同时发出两个一模一样的声音。 要解决这种现象的方式,就是将键盘设定为Local Off,让键盘的音源只接受来自于编曲机回传的MIDI讯息,而不接受自己内部的讯息,如此音源就不会发生同时迭两个声音的状况。当然还有另一种解决方案,就是将编曲机(或计算机)的Soft Thru功能关闭:也就是键盘的音源只接受本体键盘的操控,编曲机不会将MIDI讯号再回传到键盘。然而,Soft Thru功能有其必要与便利性,绝大部份的MIDI音乐工作者,不会轻言将Soft Thru功能关闭,因此当您在使用编曲机或计算机进行MIDI音乐制作时,还是建议将键盘设定为Local Off,不要关闭编曲机的Soft Thru功能。     Loop_循环乐段您在取样机或部份合成器中,会常看到这样的名词。它就是指一段储存起来的音乐(可能是取样起来的乐段,也可能是用MIDI编辑出来的乐段),当您触发/弹奏它时,这段音乐会不断反复播放。     Low-Pass Filter_低通滤波器这种滤波器简称为"LPF",会将高于Cutoff频率点的泛音成份去除,只留下低频部份的声音。

M     Macro_巨集这是用在数字混音器上的功能,可以让您记忆一串连续的操作,之后您只要按一下对应的Macro按键,就会自动完成这些动作,类似计算机上的快捷方式功能。     Magneto Optical (MO) Drive这是一种储存装置,可让您储存数字数据,并可抽换MO片。功能类似硬盘可随时存取,但它的原理是以雷射光在特殊材质的盘片上进行读取与储存,大小与一般软盘片差不多但稍厚,可储存的记忆量相当大(常见有230 MB与640 MB,现在已有1.3 GB),然而速度比硬盘慢。     Master_主控当两个以上的器材进行同步的应用的时候,会由其中一台器材做为主要的时间基准,也就是由它产生频率讯号(Clock),并传送到其它器材,让其它器材的运转时间会跟这台主控器材一致。该主控器材就是"Master"。相对的,其它被带动的器材则称为Slave。另外在MIDI的应用中,例如您将两台键盘乐器以MIDI线相互连接,其中一台接到MIDI OUT端子,另一台则接到MIDI IN端子。此时,您就可以只弹奏前者,而后者也会同时发声。担任将MIDI讯号送出的器材,就是Master的角色;相对的接受MIDI讯号的器材,就是Slave的角色。     Meter_音量表用来显示讯号等级(声音讯号音量)的装置。     Mic Level_麦克风等级一般指的是由麦克风、电吉他、电贝斯等所输出的讯号等级。麦克风等级是属于较低的等级。-64~-40 dBu一般是被认定为Mic Level,但请注意这个值只是参考,并非绝对标准。      MIDI这是"Musical Instrument Digital Interface(乐器数字接口)"的缩写。这是一种让键盘乐器、音源机、计算机、或其它数字器材间互相传递数据的语言,传递的内容包括有音符数据与控制数据等等,例如您选择了哪一种音色、弹哪个音、弹得多大力、音要持续多久、以及其它各种可用来控制音乐表现的讯息。MIDI发展到今天,可以应用的范围相当地广泛,包括有: 建立"个人乐团(虚拟乐团)" 人声自动和音 以不同的调性印谱 透过一台编曲机(Sequencer)或计算机进行作/编曲 从一台键盘弹奏外接音源机或取样机的声音 将数字乐器中的数据备份或回复 控制声音与灯光 声音器材之间,或声音器材与影像器材之间的同步 请特别注意的是,MIDI数据并不是声音,它是一种数字数据,类似于计算机的指令,用来对数字乐器或其它MIDI器材进行发声、声音表现的指挥操控。      MIDI Clock_MIDI时脉这是根据MIDI音乐速度所送出的时序讯号,用来对MIDI编曲机或其它器材进行时间上的同步。例如,您想要让一台录音座跟着一台编曲机(Sequencer)同步,就可以设定以编曲机(Sequencer)做为Master(主控),透过MIDI线送出MIDI Clock到录音座,让录音座的运转与编曲机一致。MIDI Clock的原理是以相同的时间间隔,送出一个脉冲,MIDI器材则以计算脉冲的数目来换算成相对应的时间。另外还有一种是以时间表示方式(小时:分钟:秒…)的同步讯号格式,称为"MTC"。     MIDI Connector_MIDI端子标准的MIDI端子是一种5-针的端子,可用来传输MIDI讯号,并透过它与计算机或其它MIDI器材进行连接。但现在,也有其它型态的端子可用来传输MIDI讯号,像是以一条串行端口接线、或是USB与计算机进行MIDI数据传输。     MiniDisk Recorders_MD录音座可将声音录到MD上的录音设备。MD是mini disk的缩写,一般是与模拟混音座搭配使用,最多仅可同时播放4个音轨。     Mix_混音做为名词使用时,是指已经将许多轨的声音合并起来的讯号—-典型的一段Mix,就是将许多单声道或立体声道的声音,包括效果器处理过的声讯,结合而成的一对立体声音讯号。做为动词使用时,指的就是将许多声音混合的动作,或者是对于混音器的操作。      Mixer_混音器这是一种器材,可以将声音讯号分别、或是一起加以操控、增强、导至其它设备等等。混音器最基本的应用,就是将不同来源的声音加以混合,然后送到同一个声音扩大系统或喇叭。      MMC这是"MIDI Machine Control(MIDI机器控制)"码的缩写,它MIDI领域中的一种协议,用来让不同器材之间可以进行运转(如播放、停止、快转、倒带…等动作)的操控。例如,您想要在一台数字混音座上遥控录音座的运转,可以用MIDI线从数字混音座的MIDI OUT端子接到录音座的MIDI IN端子,当您要让录音座运转时,可以从数字混音做上送出对应的MMC讯号,带动录音座的动作。并非所有的器材都能兼容于MMC机制。请查询器材的规格,以确定您的器材是否可进行MMC码的操控。另外请注意的是,MMC只负责器材运转动作的同步(例如两个器材同时播放、或者是同时停止);然而器材在播放/录音当中,时间进行的一致与否,则不是MMC所负责的范畴。关于时间进行上的同步,则由MIDI Clock或MTC码来运作。     Modeling_模拟模拟出某一种声音的特质。Roland所开发的COSM技术,能够模拟出市场上最受欢迎的麦克风、吉他、吉他扩大器音箱、以及录音室用监听喇叭的音色。     Modulation_调变以电子控制声音中的某一个特质,以随着时间而自动变化,而且通常是周期性的循环变化。例如对音量做调变,就会产生颤音效果。     Module_音源您可以将音源机想象成是一台没有琴键的键盘乐器。它同样内建有数以百计的音色供您使用,但如果要演奏它的话,就必需透过MIDI端子外接一台MIDI控制器(例如一台MIDI键盘),从该控制器上来演奏音源器中的音色。因此可想而知,音源器至少要具备有一个MIDI IN端子。为什么会有音源器的诞生?假设您已经拥有了一台键盘乐器,后来您觉得音色不够使用,想要再扩充音色,早期的做法就是非得再买一台琴不可,但是第二台琴的琴键使用率,就会相对地少很多;甚至于当您再买第3台、第4台琴的时候,这些琴的琴键几乎是用不到了。然而MIDI规格问世之后,琴与琴之间开始能够互相操控;也就是说,您想要扩充音色的话,就不需要多负担琴键的成本去买第二台琴,只要花比较少的金钱去买一台源机,然后用MIDI线从键盘接到音源机,也同样是达到扩充音色的效果,您的琴可以演奏出更多种的音色。      Momentory_暂时型这是一种脚踏开关的型态,即"Unlatch"。     Mono_单音在MIDI音源器材的领域当中,指的是同时只能发出一个音的状态。若是同时能够发出多个音,则称为Poly。     MTC 这是"MIDI Time Code(MIDI时间码)"的缩写。这是继MIDI Clock之后所发展的另一种同步时序码的格式。由于MIDI Clock的设计上并未考虑到与视讯器材的同步,因此才又发展出MTC。MTC码是采用与SMPTE码的相同格式,但是透过MIDI端子及MIDI线来传送。请参考"SMPTE"。并非所有的器材都支持MTC。请查询器材的规格,以确定您的器材是否可进行MTC码的同步。     Multi Effect_综合效果器这种效果器是将数种不同的效果处理器结合起来,可以同时运用到数种效果器。您可以想象这种效果器中内建多种单颗效果器,您可以指定这些单颗效果器的连接顺序,以及每一个单颗效果器的细部设定,以创造出您所想要的音色。     Multitimbral_多重音色您可以常在音源器、合成器上看到这个名词。它的意思是这台器材拥有许多种音色,并可以接受多个MIDI频道的操控,同时发出不同的乐器音色。例如,一个标有"16-part multitimbre"的合成器,表示它最多可以接受16个MIDI频道的MIDI数据,可以同时发出最多16种不同的乐器音色,也就是说,这台合成器可以产生出16种乐器的乐团音乐。     Music Workstation_音乐工作合作站所谓音乐工作站,通常是指一台同时兼具MIDI控制器、音源、编曲机(Sequencer)功能于一身的键盘乐器,除了演奏之外,使用者也可以单在这台乐器上就进行音乐的录音制作。     Mute_静音这是一种开关,可以让您立刻将一个channel(频道/声道)的声音消音。常见于混音座(Mixer)或编曲机(Sequencer)上。

N     Non Destructive Editing_非破坏型编辑当您对一段数据进行编修或删除后,实际上原有的数据仍然保留在储存装置当中,以让您可以随时回复。

O     Omni这用来表示MIDI器材上的状态:当Omni On的时候,表示MIDI器材可接受所有MIDI频道上的讯号;若是Omni Off,则MIDI器材指接受某一个MIDI频道的讯号。     Out of Phase_相位抵消当两个相同的声音讯号同时发声时,可能之间有一个些微的时间差,让其中一个声波的最高点出现时,另一个声波却是出现最低点,如此一来,两个声波就会发生互相抵消的现象,称为Out of Phase。     Overdrive这是一种破音效果,一般是模拟传统真空管效果器的overdrive音色。跟Distortion相比,Overdrive的破音效果较为温和。     Overload_超载当一个讯号过强,超过一个器材的负荷程度时,就会将超出的讯号截除。对于声音讯号而言,Overload发生时,听起来声音会有破破的感觉。[dvnews_page]P     Pad通常是设置在混音座上的开关,用来将讯号的等级降低。     Panning_左右相位这是一种效果,将声音放置于左右喇叭之间形成的立体音场中,以产生出空间感。您可以指定声音要放在偏左、中央、或偏右的位置。     Parameter_参数指的是一个设定项目,您可以去对它变更设定值。     Parametric EQ_参数型等化器这是一种均衡器的型态。与图型式均衡器不同的地方是,图形式均衡器所能调整的音频与波段(band)是固定的,而参数型均衡器可以让您在全音域当中任意决定要调整的音频(即中央频率点),也能够决定调整的频宽(bandwidth)。一般而言,参数型均衡器不会像图形式均衡器一样有15个或31个波段可以调整,而多半是三段或四段式的波段调整。然而,您却可以任意指定这些波段的音频在哪些地方,也就是指定各波段的中央频率点(Central Frequency) ,另外每个波段的频宽,也可以利用Q值来指定。关于Q值,请同时参考"Peak"。以三段式的参数型均衡器为例,它有三个波段可以调整,一般是分为低频、中频、高频三个波段。您可以将低频波段的中央频率点设定在100 Hz,也就是说,当您对这个低频波段调整增益值(gain)时,就会以100 Hz这个频率为中心来变动。如果您将低频波段的中央频率点设定为350 Hz,则调整低频均衡器时,就会以350 Hz为中心来变动 。     Part_声部从乐团的角度来设想,一个Part就好像乐团中的一个乐手,当您指定某个Part要选用某个音色(Patch)的时候,就好像请这位乐手演奏某一种乐器。(关于音色,请参考"Patch") 您可以透过编曲机(Sequencer)的搭配使用,来让这16个声部同时发声。编曲机就相当于指挥家,指挥每个乐手(part)各自选用什么乐器(Patch),而每个乐手要做什么样的演奏。 至于编曲机要如何将不同的"指挥"数据分别传达给这16个声部?则是利用MIDI频道的概念,将不同的演奏数据,利用不同的频道,分别传送给各个声部。关于MIDI频道,请参考"Channel"。对于一个声部除了指定音色、传送演奏数据之外,您还可以设定要使用哪种效果器、效果器的使用量、所接收的MIDI频道…等等。对于各声部的设定可以记忆起来,而成为一个演奏组(Performance)。     Patch_音色事实上在合成器当中,Patch并不是最基本的音色单位。对于XV/XP/JV系列合成器而言,一个Patch通常是由数种Tone所合成的(最少1个,最多4个)。Tone也是音色,不过它一般都是合成器中最基本的音色;也可以说合成器中内建的各种音色波形,就是一个一个的Tone,因此Tone也常译成"基本音色"。在Roland合成器产品的设计当中,Tone并不能让使用者直接选用,相对的,它是将这些Tone更进一步地加以组合成各种不同的Patch,而Patch才是使用者能够直接选用的音色。使用者若是想要改变所使用的Tone,通常必须在Patch编辑模式底下,到编辑选单中修改Tone的参数。为什么要将音色分成Tone与Patch?以钢琴音色为例,真实的钢琴音色其实并不只是单独一种声音波形,当您弹奏的力度轻一点时,钢琴的声音是比较闷的音色,而弹奏的力道重一些的时候,则会表现出较亮的音色,轻重之间就是两种不同的声音波形。因此在讲究一点的钢琴音色的设计中,会结合两种以上的Tone而成为一个Patch,其中一个Tone是较闷的声音,当您弹奏力度轻的时候,就只会触发这个Tone的发声;而另一个Tone则是较亮的声音,当您弹奏力度重时,会让这个Tone也一起发声。如此一来,就能表达出极为真实自然的钢琴演奏表情。      Peak_峰型您可以常在参数型均衡器(EQ)或滤波器(Filter)的规格上,看到这样的名词。它指的是均衡器或滤波器处理声音讯号的方式。它指的是在讯号处理时,某个指定频率以上与以下的泛音成份,所受的影响会越来越小。例如在参数型均衡器上,中频波段的等化多半是峰型处理,也就是说,在中频波段所指定的频率点两边的泛音成份,调整增益值(Gain)所造成的变动会越来越小,在频谱分析仪上来观察,就像是一个山峰的形状:在指定频率点两边的泛音量会渐渐下降(或上升)。至于下降(或上升)的幅度,则是由Q值来指定的。Q值越大,下降(或上升)得越快,也就是调整增益值所影响的频宽越窄;Q值越小,则调整增益值所影响的频宽越宽。      Performance_演奏组您可以将一台合成器想象成一个多乐器编制的乐团, 一个声部(Part)就相当于一个乐手,当您设定某声部采用哪种音色(Patch)时,就相当于指定乐手要演奏哪种乐器。请同时参考"Part"与"Patch"。当您对每个声部的音色、接收频道、效果器…等等都设定好之后,就可以储存为一个"演奏组",以后就可以随时叫出使用,而不需重新设定。透过将数个声部的接收频道设为一致的小技巧,您就可以利用这个演奏组来弹奏出数种Patch迭合起来的丰厚音色。例如,将声部1的接收频道设定为1,并采用钢琴音色;而声部2的接收频道也设定为1,但采用弦乐音色,然后储存为一个演奏组。如此当您在这个演奏组下弹奏的时候,就会发出钢琴与弦乐迭在一起的合奏音色。另外,当您要以合成器连接计算机或编曲机进行多轨编曲时,必须将各声部设定为不同的接收频道,并储存为一个演奏组。以后您要进行多轨编曲录音时,就叫出这个演奏组,并在该演奏组的模式下进行即可。      Phantom Power_虚拟电源电容式麦克风在使用上需要供电,供电的来源可以内装电池,或者是透过混音座上的麦克风插孔来供应电源。当混音座上的麦克风插孔可以插用电容式麦克风,并同时提供麦克风所需的电源时,我们就称该混音座具备有"虚拟电源"。另外,若混音座不提供虚拟电源时,通常会让电容式麦克风先接上一个前级放大器,由它来提供虚拟电源,再接到混音座。      Phaser_相位效果器它也被称为Phase Shifter(相位偏移效果),是效果器的一种。它所产生出来的声音类似于Flanger,但音质听起来更柔和。     Phone Jack这是常见于电子乐器、PA器材上的声音输出入端子的型态。在家用音响领域中很少见。在器材规格上,有时也会以「1/4" Phone Type」或「6.3mm Phone Type」来代表Phone Jack。另外,耳机上常采用较细小的插头,我们称之为"Mini Phone Type"(迷你Phone型端子)。     Phrase Preview_乐句预听乐句预听功能,是让您在选择音色时,可以先以一段音乐播放来试听您所选择的音色。例如,如果您择了一个贝斯音色,并按下"Preview"按键,就可以听到以该音色演奏的一小段贝斯乐段。每一种音色都会设计一段适用于它的预听片段,如此您在选用音色时,就可以不需要自行试奏,可加快音色选择的速度。     Poly_复音在MIDI音源器材的领域中,这是指一次可以同时发出多的音的状态。例如当我们在琴键上弹下一个三音的和弦音,这三个音也都能够同时发声。Poly的相对状态就是Mono,也就是单音状态。在单音状态下,即使弹下一个和弦,则还是只能发出其中一个音。     Post_后置针对一道已经过某组件处理的声音讯号,我们就称之为Post。例如在某些数字混音座上(如Roland VM-系列数字混音座),会有内建效果器位置的设定,如果您选择"Post-Fader",表示声音讯号要经过音量推杆的大小声调整后,才会送进效果器。相反的,"Pre-Fader"就是指声音讯号要进入音量推杆前,就先经过效果器处理,才会再送入推杆。     Pre_前置针对一道在某组件处理之前的声音讯号,我们就称之为"Pre"。例如在某些数字混音座上(如Roland VM-系列数字混音座),会有内建效果器位置的设定,如果您选择"Pre-Fader",表示声音要先经过效果器处理,才会再送入音量推杆。另外,"Pre-EQ"的意思就是进入均衡器处理之前的声音讯号。

Q     Quantize_拍子校正这是配备在编曲机或编曲软件上的功能,它可以自动修正拍点不准的音,让每个音都落在精确的拍点上。到目前更进一步的功能,是可以跟据您想要的曲风,将音符的拍点调整至该曲风适用的节奏。

R     Random Access_随即存取在像是硬盘之类的储存器材,您可以立刻存取其中一个任何您所指定的数据,而不用等待倒带或快转的时间,这种存取方式就称之为随机存取。相对的像录音带之类的器材,要找到一个指定的数据,就需要花时间倒带或快转来搜寻,这种存取方式我们称之为"循序存取(Sequential Access)"。     Remix字面上的意义为"重新混音",这是一种音乐制作的型态,将既有的音乐片段或声音重新排列组合,并经过效果器的处理,以创作出一首新乐曲的过程。跟一般音乐制作手法比较,制作Remix音乐的工作者就未必要懂得乐器演奏,他只要剪取现成音乐作品或声音做为素材,透过混音器材与剪接器材,将各种素材重新组合成另一首乐曲。     Removable Media Drives_可抽换储存装置像是Zip、MO、CD-R等储存装置,可以让您更换盘片或卡带,以储存更多的数据,这就是可抽换的储存装置。这种器材让您做数据的备份时会更方便。     Resolution_解析度若是用在数字声音讯号的领域当中,分辨率是指一个取样值的位数,位数越大,所能表现的数值范围就越广。     Resonance_共鸣度这是属于滤波器(Filter)的控制参数。在滤波器中,除了Cutoff Frequency(截频点)的调整之外,多半也会搭配Resonance(共鸣度)的调整。当您调整共鸣度时,就会调整在截频点上的泛音量,也就是说,共鸣度调整得越大,截频点附近的泛音音量就会变大。     Reverb_残响这是一种空间型的效果器,用来模拟真实的空间感。例如,您可以选用小房间型的残响效果,如此经过处理的声音,就会产生有如在一个小房间中的空间残响感。残响其实就是一种回音(Echo)效果,然而不同的是,回音效果是一个声音很清楚地反射回来;而残响则是模拟一个空间来自四面八方(天花板、墙壁、地板等等)的声音反射,所以听到的并不是一个清楚的回音,而是许多回音混合在一起的结果。

S     Sample_取样这个字同时为动词与名词。做为名词之用时,表示一段录进来的声音(Audio);做为动词使用时,则表示录一段取样声音的录音动作。会用到"取样"这个字眼的场合,多半是针对取样机而言,特别在不是录一整首歌曲,而只是录一段声音的状况。     Sampler_取样机类似于音源机,但与音源机不同的是,取样机中的音色是可以由使用者自行录制的。尽管目前世面上的音源机机种非常多,但仍然不可能让您从中百分之百找到您想要使用的音色,万一您所需求的特殊音色在各家音源机都没有提供时,您或许就可以考虑用取样机来自行录下您所要的音色,然后也是透过MIDI来演奏。     Sample Rate_取样频率数字声音讯号,是将声波分割并将每一个分割点数字化后的讯号。对于每一秒钟的声波分割的次数,就是所谓的取样频率。取样频率越大,表示对声波的分割越细,这样的数字声讯就更逼近于原始的声音。取样频率是以Hz(赫兹)为单位,1 Hz代表每秒取样一次;而 1 kHz(仟赫兹)代表每秒取样1000次。CD音质的取样频率是44.1 kHz,也就是每秒取样44100次。而DVD的标准规格则是96 kHz的取样频率。     SCSISCSI是"Small Computer System Interface"的缩写,意思是"小型计算机系统接口",我们一般就直呼其为SCSI(念skasi)。这是一种数字数据高速传输的标准,通常用于计算机或硬盘录音座与外接储存装置的连接。     Sequencer_编曲机这是一种MIDI数据的记录器,除了可以实时录下MIDI讯息之外,也能够实时将MIDI数据播放出来。例如您在电子键盘乐器上的演奏,可经过MIDI传输,将演奏的MIDI数据记录在Sequencer中。请注意,Sequencer中记录的不是声音,而是MIDI讯息。之后您再从Sequencer将记录的MIDI数据播放出来时,也是要输出到MIDI音源器之类的乐器,才能听到您当时的演奏,单一一台Sequencer是没有办法播放出声音的。除了基本的录放MIDI讯息之外,一般的Sequencer还能够对MIDI数据加以编辑、混合,就好像您对一首MIDI音乐进行剪接修改。您也可以将Sequencer想象成是MIDI数据的文字处理器。Sequencer大致可分为两类:软件Sequencer:也就是在计算机上执行的Sequencer软件,目前在台湾地区最广受使用的Sequencer软件为Cakewalk(PC用),另外亦有其它许多知名软件。而Roland所出品的V-MT1,则是以音乐教育为诉求,具有16轨MIDI播放能力的软件Sequencer。硬件Sequencer:又分为2种不同的型态。一为单一机器就是专做Sequencer用途,另一种则是内建在键盘乐器当中的Sequencer。专做为Sequencer用途的器材,像Roland的MC-80,本身不具备有音源,也不具备MIDI控制接口,就只是对外接的MIDI器材进行MIDI讯息的记录与播放,以及MIDI资料的编辑处理。而内建在键盘乐器中的Sequencer,就是您不需要再外接计算机或Sequencer,就可以在该键盘乐器上进行MIDI音乐的录制、编辑、与播放。利用Sequencer进行MIDI音乐制作的优点就是,您有最大的音乐编修空间,例如任意地改变速度而不更动到音高,或任意修改调性而不影响速度,甚至可以只针对一个弹错的音加以修正,而不需要重新录音!这是盘带录音座之类的声讯(Audio)录音器材所难以做到的。 除此之外,您也可以将MIDI数据中任意的区块加以复制、搬移、删除,就好像您用Word软件处理一个文本文件一样。而每个音轨上所指定的音色,也可以随时视需要更改,例如这一轨本来是钢琴演奏,您随时可以将它更换成用贝斯来演奏。等等之类的优点,让Sequencer与MIDI器材成为现今音乐制作流程中的重要角色。     Shelving_坡形您可以常在参数型均衡器(EQ)或滤波器(Filter)的规格上,看到这样的名词。它指的是均衡器或滤波器处理声音讯号的方式。它指的是在讯号处理时,某个指定频率以上或以下的泛音成份会全部受到影响。例如在参数型均衡器上,最低波段的等化多半是坡型处理,也就是说,在最低波段所指定的频率点以下的泛音成份,都会受到增益值(Gain)调整的影响;而指定频率点以上的泛音成份,调整增益值所造成的变动会越来越小,在频谱分析仪上来观察,就像是一个山坡的形状:在指定频率点以下的泛音量是一片平坦,而以上的泛音量则会渐渐下降(或上升)。      Smartmedia这是一种记忆卡,可用来储存数字数据,一般常见是用在数字相机上。目前一张Smartmedia卡的容量最大可达128MB,并可让您对记忆卡做直接的记忆存取。由于其体积极小,携带方便且容量大,因此有越来越多的Roland产品采用Smartmedia做为扩充记忆。     SMF这是一种通用的MIDI数据规格,一个标准MIDI档案可以让各种软硬件的Sequencer所读写处理。在MIDI编曲的早期时代,每一种Sequencer(MIDI编曲机)都用其自有的格式将MIDI数据储存为档案,而这些档案无法让其它的Sequencer所读写。例如,您用Roland的Sequencer编制了一首MIDI音乐并加以存盘,但如果您想要将这个档案拿到计算机上处理,就没有办法了。因此Sequencer的制造商,便经过协议讨论出一个通用的MIDI档案规格,也就是SMF(在PC上的扩展名为.MID),让各种Sequencer产品能够据以遵循。现在几乎所有的Sequencer产品,都已支持SMF,也就是说可以让MIDI档案在各Sequencer与计算机间通行无阻。SMF还分成3种类型,type 0、type 1、与type 2。其中最常使用的是type 0与type 1。Type 0是将所有音轨合并成一个多频道的音轨;而type 1则是将不同频道上的MIDI数据各自分轨。     SMPTE这是一种时序码的格式,以"小时:分钟:秒:格:子格"的型态表示出绝对时间。这种时序码可以记录到音轨或影像中,用来让声讯、影像、或MIDI记录器材之间进行同步。     Snapshot当您用数位混音座进行混音工作时,可以把某一时候混音座上的各种设定,包括各声道音量、EQ…等等,按一个按键就全部储存下来,当您在日后想要再使用相同设定时,也可以只按一个键就把所储存的设定叫出来。这种对于混音座状态的记忆,就叫做Snapshot。Snapshot原意是"快拍"的意思,属于相机术语。因为将混音座的状态记忆下来,就好像拿一台相机将混音座面板上的所有推杆、旋钮位置拍下来,因此就将"snapshot"这个词引申延用。     S/N Ratio_噪讯比指在规定输入电压下的输出信号电压与输入电压切断时,输出所残留之杂音电压之比,以db为单位。S/N越大,则表示声音处理器材的能力越佳。     Solo_单音,独奏在合成器、音源机之类的器材中,您可以将某些音色指定为"Solo",也就是说,该种音色将只能发出单音,而没有办法发出和弦。通常像管乐器类的音色,我们会设定其为Solo,因为真实的管乐器独奏不可能发出和弦音。在演奏或演唱音乐当中,只留下一个乐器单独演奏(或歌手独唱)时,就叫做Solo。有时候我们说的Solo,未必是只有单一乐器独奏,其它乐器的伴奏会依然存在,但会特意压低音量、并以较单纯的乐段反复进行,而让主奏乐器的独奏突显出来。这时候主奏乐器的乐手多半会做出高技巧的即兴演出。      Spectrum Analyzer_频谱分析仪这是一种用来分析并显示声音中泛音成份的器材。它可以让您知道各波段的音量,并据以修正您的声音。例如,您可以在频谱分析仪上看出声音的低频部份是否足够,然后利用均衡器来做修改。对于混音、PA设定而言,频谱分析仪是一种很方便的工具。     Stereo_立体声道我们在聆听音响器材时,一般会用到一对喇叭。使用两颗喇叭的最重要的理由是,要产生立体声的效果,让声音呈现出左右空间的感觉。因此在声音讯号中,我们会用两个声道来传送立体声讯号:一个是负责左声道、另一个则是负责右声道。     Sustain_延音例如在演奏钢琴时,您踩下延音踏板所造成的延音现象。     Synchronization_同步一般也简写为"Sync"。这是让多台声音或影像器材的运作能够一致,而且时间的运转也相同的动作。     Synthesizer_合成器这是一种乐器,可以用电子的方式发出多种不同的乐器音色。最早期的合成器,是利用电子振荡器产生模拟声波,并透过滤波器与多个振荡器的处理,来产生出各种不同的合成音色。随着合成技术的演进,一台合成乐器中除了可产生出合成音色之外,也可以产生出极逼近于传统乐器的声音。合成器可以是音源机的型态,也可以是键盘乐器的型态(关于音源机,请参考"Module")。因为合成器的出现,让音乐人们可以同时运用数以千计的各种音色,发挥更多的创意;而与MIDI的结合,更进一步提升现代的音乐产业。

T     Tap Tempo这是一种对编曲机(Sequencer)、效果器输入速度(tempo)的方式。您只要随着想要的节拍速度,在Tap Tempo按键上按2~4次,就可以自动计算出BPM,并将该速度输入到器材中。     Take 每当您进行一次录音的录音片段(从按下录音键到按下停止键之间),就称为一个"take"。例如对某音轨进行录音时,可能是先录前一半,然后再录后一半,这个音轨当中就有前后两个take。      Tempo_节拍音乐进行的速度,以BPM为单位。     Temporary_暂存在包括电子乐器的数字器材中,会有一个暂存的记忆区,用来暂时存放使用者正在使用或正在编辑的数据。这个设计的目的是避免使用者意外将内建的数据改写。例如当您使用一台合成器时,一旦使用其中一种音色,它就会将该音色的数据加载到暂存区,之后您的演奏或编修,都是对该暂存区中的数据进行存取。如果您对音色进行编修后,尚未进行储存动作就更换音色,则暂存区中的数据就会被更改,而您编修过的音色数据也会不见,回复到其原始的内建资料。因此,如果您想要保留您修改的音色数据,在更换音色或关机前,要先执行写入动作。写入动作就是将暂存区中的数据,再储存到您指定的内建记忆区。     Tempo Maps在MIDI编曲以及现今的数字录音领域中,您可以用小节与拍数来表示录音或放音的时间,如此在编辑上,比用绝对时间更容易让音乐工作者理解。所谓Tempo Map,就是用来指定音乐中的哪一部份要以多快的速度来进行。您可以在同一首音乐中放入多个Tempo Map,例如音乐一开始时,放入第一个BPM=120的Tempo Map,然后可能在第20小节的地方,再放入BPM=80的Tempo Map,如此一来,当音乐进行到20小节时,就会自动以较慢的节拍速度进行。     Tick在MIDI编曲(Sequence)当中,这是比一拍更小的单位。假设一拍若能分割成120个Tick,则60 ticks就代表半拍,30 ticks代表1/4拍(16分音符)。一般MIDI编曲器中,您可以自由指定每一拍可分割成几个Tick,这也就是所谓的分辨率(Resolution)。分割得越细,MIDI音乐就能表现出越大的细腻度。单位是以TPQN来表示,也就是"Ticks Per Quarter Note"(每一四分音符几个Tick)的意思。举例而言,若一台MIDI编曲机的规格写出"Resolution:480 TPQN",就表示它可以将一拍分割成480个Tick。 在有的MIDI编曲器材(Sequencer)中,会以"Clock"来表示"Tick"。     Time Compression_时间压缩这是一种数字算法,用来将一段声音的长度缩短,也就是声音的速度变快,但却不影响音高。这种功能一般是用在更改速度,或在remix时与其它声音的速度相搭配。     Track_音轨一个音轨,就是一道所储存的讯号。这个所储存的讯号,可以是声音讯号、MIDI讯号、或者是影像(video)讯号。在声音(Audio)的领域中,声道(Channel)与音轨(Track)在英文中是截然不同的观念,但台湾地区的使用者一律都习惯称呼为音轨,导致在做更深入的应用时发生观念上的混淆。简单来说,声道(Channel)是讯号传输的信道,而音轨(Track)则是一道所储存的讯号。因此在混音座上,您不会看到"Track"的字眼,因为"Track"的概念只出现在具有录音功能的器材。在MIDI的领域中,频道(Channel)与轨(Track)也是不同的东西。一个MIDI轨指的就是一道所储存的MIDI讯号,而频道指的是MIDI讯号所用来传送的通道。      Transpose_移调这是在电子键盘乐器上常见的功能,可以让琴键所弹出来的音上移或下移几个调。例如,当我们指定Transpose为上移两个半音时,弹C键就会发出D的声音。     Treble_高音这是声音讯号中较高频率的成份。     Tremolo_颤音这是一种效果,以固定且反复的型态来变化音量。许多早期的真空管扩大机,会配备有一个内建的颤音效果器。     Tuner_调音器这是一种能分析声音音高的器材,并且指示出声音是否符合一个预设的音高,如此可用来调校乐器的音调是否准确。     TVA这是"Time Variable Amplitude"的简写,意思是"可随时间变化的音量"。     TVF这是"Time Variable Filter"的简写,意思是"可随时间变化的滤波器"。与TVA不同的是,TVF是修饰音色的亮度。例如在TVA中,Attack Time是用来指定音色弹下去后,冲到最大音量所花的时间;而TVF的Attack Time,则是指定音色冲到最亮时的时间。

U     Unbalanced_非平衡型这是这是声讯传输导线的一种型态,与"Balanced(平衡型)"相对,它只有两个脚位-高电位与地线。     Undo_复原这是一种功能,在经过编辑与录音之后,还能迅速将器材回复到先前的状态。若具备有较多层(level)的undo功能,则使用者更可以大胆尝试多次编辑,而不用担心原先的数据会不见。     Unlatch这也就是所谓的"momentary"型脚踏开关,当踩下踏板时是开启状态,放开踏板时则是关闭状态。BOSS的FS-5U以及Roland的DP-2与DP-6就是unlatch型的脚踏开关。另外一种脚踏开关则是"Latch"型开关。这种开关是踩一下踏板,进入开启状态,再踩一下踏板,则进入关闭状态。

V     Vibrato_抖音这是与颤音(Tremolo)类似的效果,但颤音是音量上的变化,而抖音则是音高上的变化。     Virtual Tracks_虚拟轨在主要音轨中,可以再做多次录音的额外储存区域。利用虚拟轨,您可以在同一个音轨当中,再录下各种不同的独奏或版本,而每一次的录音都能够保留下来!之后,这些录下来的素材,您可以将他们加以剪辑,以制作出最佳的录音版本,或是制作不同混音版本的作品。这些虚拟轨会随着歌曲档案储存并保留。     Voice _音这是合成器中,计算发声数的单位。有的合成器中的有些音色,可能是由多个基本音色(tone)所结合而成的,例如有一种音色是由3个基本音色合成,则用这个音色弹奏一个音符时,它实际上会同时发出3个音(voice),也就是用掉了3个发声数。     Volume_音量声音讯号大小声的程度。

X     XLR Connector_XLR端子这是一种高质量的三脚位声讯连接端子,也就是业界常说的"Cannon头"。另外,AES-EBU数字讯号规格,也同样采用XLR型的端子做连接。

Y     Y cable_Y型导线这种导线的一端是一个连接插头(立体声道),另一端则分成两个连接插头(左声道与右声道)。

阅读: 次

录入:乐天

【 评论 】

【 推荐 】

【 打印 】


midi录入:xujingchen    责任编辑:xujingchen 
  • 上一首midi:

  • 下一首midi:
  • 【字体: 】【发表评论】【加入收藏】【告诉好友】【打印此文】【关闭窗口
     
      专题栏目
    MIDI推荐教程
    推荐midi cutemidi软件如何自定义伴奏风格 (13)
    推荐midi cutemidi软件如何输入乐谱 (36)
    推荐midi cutemidi软件的设备设置 (11)
    推荐midi cutemidi软件的文件操作 (12)
    推荐midi MIDI音乐软件之类别 (1069)
    MIDI热门教程
    普通midi MIDI基础知识 (890)
    普通midi 什么是MIDI? (801)
    推荐midi MIDI音乐软件之类别 (1069)
    普通midi MIDI究竟是什么? (820)
    推荐midi 什么是MIDI,如何应用? (571)
    MIDI欣赏推荐 
  • 此栏目下没有推荐midi
  • 相关midi
    没有相关midi
    网友评论:(只显示最新10条。评论内容只代表网友观点,与本站立场无关!)